В конце 2009 года в одном из залов Зимнего дворца была открыта временная выставка, посвященная средневековым выемчатым эмалям из собрания Государственного Эрмитажа. Называется эта выставка «Лазурь и золото Лиможа».

Старинная легенда связывает основание лиможского ювелирного производства с именем Святого Элуа — министра короля меровингов Дагобера. Этот святой также считается покровителем ювелиров, поскольку в 637 году недалеко от Лиможа и его золотоносных месторождений основал аббатство Солиньяк, нуждавшееся в драгоценных изделиях для отправления культа.

Искусство эмалей, считающееся вершиной лиможского ювелирного дела, достигло своего расцвета к XII веке, что было связано с наличием благоприятных условий как природного, так и исторического характера.
В почвах Лимуазена содержится кристаллический кремнезем из которого выплавляется стеклянная масса, различные окислы, необходимые для ее окрашивания и окисленная вода для очищения порошков.

В городе Лиможе находится аббатство святого Марциала — лимузенского евангелиста и, по местной легенде, тринадцатого апостола. В средние века, являясь центром религиозных, культурных и торговых связей, оно достигло вершины своего могущества. В скрипториуме аббатства иллюминировались (украшались миниатюрами) многочисленные рукописи, пополнявшие обширную библиотеку. В его стенах родилась полифоническая музыка. Аббатство было местом паломничества, привлекавшем людей, и через него пролегали торговые пути в другие города. К северу от Лиможа располагалось аббатство Гранмон, создавшее для своих нужд богатейшую сокровищницу, которую пополняли изделия лиможских эмальеров.

Находясь под покровительством династии Плантагенетов, эти два аббатства постоянно взаимодействовали с другими крупными духовными, художественными и политическими центрами Европы и Ближнего Востока. Элианор Аквитанская, правительница богатейших южных областей Франции и во втором браке жена английского короля Генриха II (представителя династии Плантогенетов), испытывала глубокую привязанность к городу Лиможу и, даже, хотела короновать здесь герцога Аквитанского — своего сына Ричарда Львиное Сердце. Английские связи династии, как и церковное окружение, способствовали расширению рынка лиможских эмалей.

Но главными отличительными качествами лиможских эмалей, были высокая эстетическая ценность, высокая прочность и относительная дешевизна, так как изготавливались они из обычных материалов — меди, как правило позолоченной, и стекла. Для изготовления изделий в этот период использовалась техника выемчатых эмалей, при которой в металлической основе при помощи долота и штихеля делались углубления, заливавшиеся расплавленной опаковой (непрозрачной) стеклянной массой, затем их обжигали и, по охлаждении, шлифовали. Сочетание насыщенных оттенков синего, голубого, зеленого, коричневато-красного и позолоты создавало впечатление богатства и роскоши изделий при их относительной дешевизне.

Самая значительная часть изделий лиможских эмальеров этого периода — предметы культа. Среди них наибольшее распространение получили небольшие реликварии, имевшие форму дома и украшенные яркой красочной росписью. Они были предназначены для хранения мощей святых, частичек их одеяния.

Распространению лиможских эмалей способствовал и папский указ 1215 года, разрешивший использовать их для одного из двух приборов для причастия, которые должны быть в каждой церкви , а именно для пиксиды, в которой хранилась гостия (облатка) — символ тела господня.

Украшения из эмалей бытовали и в светском обиходе, а рыцари заказывали у эмальеров геральдические знаки для своих щитов. Как напоминание об этом в науке герадьдике до сих пор существует специальный термин «эмаль», применяемый для обозначения некоторых цветов. В этот же период (в XIII веке) появляются и складные походные подсвечники, нередко украшенные геральдическими эмблемами, и парные чаши для омовения рук — жомильоны, украшенные куртуазными сценами, что в южных областях Франции было связано с распространением поэзии трубадуров и понятиями куртуазной любви, наполненной особыми церемониалами.

Эрмитаж обладает прекрасной коллекцией предметов прикладного искусства эпохи средневековья. Основой ей послужило небольшое (всего 750 номеров), но тщательно подобранное собрание А.П. Базилевского - русского парижанина, главной сферой интересов которого был период становления и развития христианства с I по XVI век. Эта коллекция собиралась в течение тридцати лет, а в 1884 году была продана Александру III для Эрмитажа. Одним из интереснейших экспонатов выставки является ларец-реликварий из этого собрания с изображением Распятия и Христа во славе между полуфигурами ангелов.

Этот ларец, один из самых крупных, отличают сложность и многообразие примененных материалов и техник. В XIX веке одна из его гравированных пластинок была доделана из латуни и, поэтому, на выставке он представлен среди постишей — предметов произвольно собранных из частей подлинных средневековых памятников. Из собрания Базилевского происходит и доска от оклада рукописи с изображением сцены Распятия.

Вероятно, это верхняя крышка оклада (переплета) рукописи Евангелия. На нижней крышке обычно помещали Христа во славе. Такая трактовка сцены распятия характерна для всего романского искусства, а в произведениях лиможских эмальеров XII-XIII веков она встречается более двухсот раз с небольшими вариациями. Тщательная проработка деталей и гравировка говорят о том, что это изделие не массового, а штучного производства. Показательны для этого периода и полосы-перевязки, идущие через всю композицию

Для этого периода характерны также волнистый орнамент борта, изображение архитектурных арок и четко прорисованные вытянутые фигуры. Как, например на ларце-реликварии с изображением сцены «Бегство в Египет» и «Принесение во храм».

Сдержанный и изысканный колорит, основанный на сочетании синего, голубого и зеленого цветов с золотом придает особую графичность и сдержанность композиции Этот реликварий происходит из собрания М.П. Боткина, пополнившего Эрмитажную коллекцию в 1920 году. Из этого же собрания происходит и двусторонний ларец с изображением истории святой Валерии и сцены «Поклонения волхвов».

В 1925 году в фонды Эрмитажа поступила большая часть собрания семьи Шуваловых, в котором были редчайшие образцы бытовых изделий средневековья. Редким примером специального вместилища для сосудов с елеем- хризматориума является ларец для елея, внутрь которого вставлялась специальная медная пластинка с тремя круглыми прорезями для флаконов с маслами для крещения, миропомазания и соборования. 

Часть представленных на выставке эмалей происходит из бывшего музея училища Штиглица, открытого в 1884 году при Центральном училище технического рисования барона А.Л. Штиглица. Это собрание передавалось в Эрмитаж постепенно : с 1923 по 1941 годы. Особой красотой и изысканностью работы отличаются навершия епископских посохов, изогнутые в виде стебля лилии, или драконьей головы . Интересным примером является навершие посоха со сценой Благовещения.

Из этого же собрания происходит пиксида с изображением ангелов в медальонах.

Выставка, благодаря разнообразию и высоким художественным качествам представленных на ней изделий, позволяет по-достоинству оценить работу лиможских мастеров XII-XIV веков.

Волкова А.В.